Selecció i classificació de referents

Afinitat temàtica

Obres i artistes que comparteixen conceptes i narratives centrades en el cos, la memòria, la violència i la fragilitat.

• Regina José Galindo: amb obres com ¿Quién puede borrar las huellas? utilitza el cos com a instrument de denúncia davant la violència institucional. Comparteix amb Via Sanguinis i Monstrum Sanguinis la idea del rastre i la sang com a llenguatge simbòlic de la violència exercida sobre els cossos.
• Ana Mendieta: en les seves sèries de siluetes l’artista treballa el binomi presència-absència del cos com a memòria del pas humà. La influència d’aquesta artista es manifesta al meu treball fotogràfic Presències absents, absències presents que parla de la pèrdua i de la distorsió de la identitat.
• María Galindo: el seu activisme em permet concebre la dimensió social i col·lectiva de la pràctica artística, entenent l’art com a espai de memòria i responsabilitat.
• Ai Weiwei: l’ús que fa servir d’instal·lacions artístiques per denunciar la violència institucional i donar veu a les víctimes connecta amb la meva voluntat de visibilitzar aquesta problemàtica. Es pot apreciar la seva influència en treballs meus com Via Sanguinis, Monstrum Sanguinis o Llits de carrer.

Afinitat formal

Artistes i obres que dialoguen amb la meva pràctica pel seu ús de materials, tècniques i dispositius visuals o tecnològics, generant una experiència sensorial que reforça el el meu discurs.

• Rafael Lozano-Hemmer: en obres com Pulse Room o Pulse Spiral fa servir sensors biomètrics per transformar dades corporals en llum i moviment, tècnica que és la base formal de les meves propostes instal·latives Batecs compartits i Un llit, un cor en les que un sensor de ritme cardíac esdevé la interfície amb la que el públic interacciona.
• Pablo Valbuena: treballs com Augmented Sculpture on l’artista indaga sobre la relació entre llum, volum i espai inspiren la configuració escultòrica i tridimensional de les meves instal·lacions.
• Refik Anadol: em treballs com Artificial Realities: Coral podem observar el tractament de dades com a matèria poètica i generativa. Això connecta amb el meu ús del batec del cor com a flux orgànic i nexe emocional.
• Valeska Soares i Duane Michals: els seus treballs m’han influït en la construcció de narratives visuals sobre presència i absència i amb metodologies com la seqüencialitat d’imatges a l’hora de representar històries.
• Tracey Emin: treballs com My Bed m’ha ajudat a concebre l’ús d’un objecte quotidià com el llit com a espai íntim i autobiogràfic que es reflexa en les meves obres Llits de carrer i Un llit, un cor.

Afinitat de perspectiva

Referents que comparteixen una posició conceptual, política o metodològica similar a la meva.

• María Gimeno: a Queridas Viejas l’artista tracta de reparar les omissions històriques de la dona en el món de l’art amb una mirada crítica i feminista. Aquesta intenció de visibilitzar els col·lectius que romanen ocults a causa dels diferents tipus de violències és també comuna a la meva pràctica artística.
• Núria Güell: els seus projectes de crítica institucional comparteixen la meva voluntat de subvertir les estructures de poder i d’implicar el públic en processos de reflexió social a través de l’art.
• Eulàlia Valldosera i Jana Sterbak: ambdues artistes treballen el cos, especialment el femení, per reflexionar sobre conceptes com identitat i vulnerabilitat formalitzant moltes vegades les seves obres a mode d’instal·lació.
• Olivier de Sagazan: la visceralitat i performativitat de treballs com Transfiguration m’ha influït a l’hora de materialitzar treballs com Mostrum Sanguinis on el cos es converteix en vehicle per representar la versió més fosca de l’ésser humà.
• Paloma Blanco i Jorge Luís Marzo: aquests dos teòrics aporten el marc crític des d’on parteix la meva reflexió sobre la responsabilitat col·lectiva i el paper polític de l’art, sempre des d’una posició respetuosa en relació amb la temàtica tratada i els col·lectius afectats. 

Bibilografia i referents

• Anadol, Refik (2023). Artificial Realities: Coral. Disponible a https://refikanadol.com/works/artificial-realities-coral/
• Blanco, Paloma (2001). Explorando el terreno. A: Blanco, P. et al. (eds.). Modos de hacer. Arte crítico, esfera pública y acción directa. Salamanca: Ediciones Universidad de Salamanca (pp. 23-50)
• Castro Báez, Manuel (2022). Monstrum Sanguinis [videoperformance]. Disponible a https://www.youtube.com/watch?v=1cXIZHM_E8g
• Castro Báez, Manuel (2022). Via Sanguinis [videoperformance]. Disponible a https://www.youtube.com/watch?v=MR0F_wtFbEI
• Castro Báez, Manuel (2022). Llits de carrer [videoinstal·lació]. Disponible a https://www.youtube.com/watch?v=t-_YePmtnCc
• Castro, Lucia (2022). María Galindo: “Las mujeres de esta parte del mundo estamos en un proceso de sublevación”. Diario Femenino.  Disponible a https://www.anred.org/maria-galindo-las-mujeres-de-esta-parte-del-mundo-estamos-en-un-proceso-de-sublevacion/
• Diaz, Silvia (2018). La ley del viaje
  Color negro refugiado [Instal·lació]. HA!. Disponible a https://historia-arte.com/obras/the-law-of-the-journey
• Francia, Daviz (2014). Transfiguración. Cultura Inquieta. Disponible a https://culturainquieta.com/arte/pintura/transfiguracion/
• Fundación Cristina Masaveu Peterson (2025). La piel de los objetos (de la serie El ombligo del mundo, doc #3. Disponible a https://www.fundacioncristinamasaveu.com/portfolio/la-piel-de-los-objetos-de-la-serie-el-ombligo-del-mundo-doc-3/
• H. Riaño, Peio (2020). Tracey Emin y la cama deshecha. El País. Disponible a https://elpais.com/cultura/2020/03/29/babelia/1585499091_786122.html
• Hirsch, Thomas (2017). La medida de todas las cosas. Trailer-ruhr. Disponible a https://www.trailer-ruhr.de/mass-aller-dinge
• Instituto Cervantes Nápoles (2023). Queridas Viejas, performance di María Gimeno. Youtube. Disponible a https://www.youtube.com/watch?v=jYG9PLdCspk
• Lozano-Hemmer, Rafael (2006). Almacén de corazonadas [Instal·lació audivisual interactiva]. Disponible a https://www.lozano-hemmer.com/texts/bibliography/articles_pulse_room/03_laTempestad_A2.pdf
• Marzo, Jorge Luís (2007) Mitos y realidades de las experiencias creativas colectivas [en línia]. Disponible a: https://www.soymenos.net/
• Musée Magazine (2025). Artículo del día: Ana Mendieta. Musée Magazine. Disponible a https://museemagazine.com/features/2017/11/20/w413qtz3xpqjl0lc2yzm1aar30395l
• Palomeque, Marcos (2021). La propuesta artística de Rafael Lozano-Hemmer. Artes Visuales. Farolito. Disponible a https://farolito.me/entrevistas/artes-visuales/la-propuesta-artistica-de-rafael-lozano-hemmer/
• Soares, Valeska (1995). Us [Cera d’abella i fusta]. Disponible a https://frieze.com/article/my-influences-valeska-soares
• Sterbak, Jana (1987). Attitudes [Instal·lació]. Disponible a https://www.pinterest.es/pin/403212972867790105/
• Valbuena, Pablo (2006). Augmented Sculpture. Disponible a http://www.pablovalbuena.com/augmented/
• Valbuena, Pablo (2010). Quadratura. Matadero Madrid. Disponible a http://www.pablovalbuena.com/quadratura/
• Valldosera, Eulàlia (1994). Mujer-botella [Fotografia]. Disponible a https://eulaliavalldosera.com/agua-luz-y-sombras-proyectos-realizados-desde-1990/cuerpos-fotos-y-acciones/quemaduras-apariencias-still-life-1991-99/
• Weiwei, Ai (2017). Law of de journey [Instal·lació]. Disponible a https://jaquealarte.com/ai-weiwei-los-refugiados-gigante-instalacion-marketing-del-oprimido/